Filippo Caprioglio, architetto e designer, progetta con il suo studio Caprioglio Architects in Italia e all’estero cimentandosi in progetti di differente scala e tipologia. Tra i diversi premi ricevuti, nel 2021 vince il “Luxury Lifestyle Award” per la “Casa più bella d’Italia” e riceve la nomination “Architetto dell’anno” per il progetto Spazio Berlendis aVenezia.

Perché sei diventato architetto?

Perché la possibilità che una tua idea diventi tridimensionale mi ha sempre fatto impazzire. Ma credo sia stata anche una naturale conseguenza del mio essere curioso, aperto al contatto con gli altri – l’aspetto relazionale è molto importante nel mio lavoro. Traggo ispirazione dalle persone. Certo, non sempre, ma cerco comunque di mettermi in una condizione di ascolto, perché sono convinto che ogni progetto racchiuda una storia. 

Che tipo sei nel tuo lavoro?

Ho sempre progettato per le persone. Non sono un accademico, nonostante siano più di vent’anni che insegno all’università. Tutt’altro, sono proprio un architetto del fare, nel senso che devo capire, conoscere i materiali, sperimentarne di nuovi. Faccio ricerca, sono molto esigente con me stesso, non mi accontento. È un lavoro senza orari, dormo poco e spesso la notte è un momento di ispirazione. Ho sviluppato una grande disciplina sotto molti aspetti, ma senza mai ingabbiare il processo creativo e la passione. 

Hai avuto dei maestri?

Ci sono più figure a cui mi sono ispirato, proprio per quella curiosità di cui parlavo prima. Alcune di queste ho avuto la fortuna di frequentarle, altre sono un po’ delle icone. Renzo Piano per esempio: a livello culturale e di approccio all’architettura lui per me è un’icona, anche se io non farò mai un edificio alla Renzo Piano. Uno in cui mi ritrovo tantissimo invece, per uso della forma e della luce, talento ed eclettismo, è l’americano Steven Holl. Un altro che per me ha un approccio veramente eccezionale è Wang Shu, che ho conosciuto nel 2016 quando lui – primo architetto cinese a vincere il premio Pritzker – mi ha invitato a tenere un seminario alla Scuola di Architettura della China Academy of Art a Hangzhou, di cui è preside. Poi ci sono due architetti giapponesi che mi affascinano molto: uno è Shigeru Ban e l’altro è Kengo Kuma, che ho conosciuto all’ambasciata giapponese quando vivevo a Washington. I giapponesi hanno una gentilezza, un’armonia e una leggerezza che si rispecchiano molto nell’uso dei materiali e nel modo di gestire lo spazio. E queste sono sicuramente delle componenti che anch’io cerco di portare nei progetti – l’armonia e la leggerezza. Sulla mia scrivania c’è il libro Lezioni americane di Italo Calvino, di cui consiglio sempre la lettura del capitolo relativo alla leggerezza: ti apre un mondo. Non posso poi non citare Carlo Scarpa, di cui ho sempre guardato con attenzione la cura dei dettagli e la maestria nel trattare i materiali. Un altro architetto che ha influenzato il mio percorso è Richard Meier, a cui sono arrivato attraverso mio padre, il quale non mi ha condizionato tanto a livello di architettura ma è stato soprattutto un mentore, insegnandomi la disciplina e l’onestà dell’architetto nel non tradire il suo linguaggio. Tornando a Meier, lui è un po’ il figlio in chiave americana di quel razionalismo in architettura che ho studiato alla Syracuse University con il mio professore di master, Tom Schumacher, autore di libri e saggi di grande spessore, mancato qualche anno fa. L’ultima figura per me molto rilevante è stata quella di Joel Bostick, l’altro mio professore di master che però, a differenza di Schumacher – che era un teorico –, era un pragmatico dell’architettura, con una passione e una capacità di far capire i meccanismi costruttivi di un edificio che non ho trovato in nessuno. È stato lui a farmi da sponsor per il mio primo posto di docenza negli Stati Uniti.

Ci sono state altre tue esperienze che si sono inserite in quella dell’architetto?

Una cosa che indubbiamente mi ha segnato è lo sport. Ho sempre fatto uno sport di squadra e uno individuale: quello di squadra è la pallacanestro, quello individuale è lo sci, di cui sono anche maestro. Ma per venire alla tua domanda, credo che sia come la differenza che c’è tra “essere” architetto e “fare” architettura. Quando sei architetto lo sei sempre, perciò qualsiasi cosa può rientrare nell’architettura. Il cinema per esempio: i film sono fonte di ispirazione totale per i miei progetti. Per non parlare della musica. In macchina ne ascolto sempre tanta, mi porta a pensare a edifici, elementi, materiali. Anche quando scio faccio lo stesso: guardo il paesaggio e mi immagino come gestirei un’architettura tra quelle montagne. Non so se questo sia un limite, una condanna o la cosa più bella del mondo, sta di fatto che non riesco a staccarmi dal pensiero architettonico. L’architettura è ovunque.

Alessia Delisi

caprioglio.com